The Beatles, el inicio de un mito

The Beatles

The Beatles. ¿Quién no conoce este grupo? ¿Alguien puede afirmar no haber escuchado nunca una canción de ellos? El propio John Lennon dijo que “eran más famosos que Jesús”. No sé si han llegado hasta ese punto, pero si es evidente que han sido cuatro personas que han marcado un antes y un después, pero no solo en la música si no también en muchos aspectos que a lo largo de 13 entregas iré contando, explicando y despedazando detalladamente. Comenzamos el análisis disco a disco de The Beatles, pero antes os dejo con esta introducción para poneros en contexto de cómo, cuando y donde ocurrió todo. Sigue leyendo

Pony Bravo, el sonido más innovador de Sevilla

Pony Bravo

Me resulta extraño que con la que está cayendo en el país (España) no existan grupos que reivindiquen los derechos de los ciudadanos, esos derechos que nuestros padres y abuelos han luchado tanto por ellos y que ahora nos lo están quitando. Esto es lo que pensaba antes de conocer a Pony Bravo, grupo sevillano con unas ideas muy claras de lo que hacen y quieren hacer. Se caracteriza por realizar una música con letras protesta y siempre con un toque de humor, ésta es su seña de identidad. Los cuatro integrantes que forman Pony Bravo aprovechan su rol de artistas para transmitir y comunicar sus ideales, sean políticos o no, y hacen que con cada canción se te quede revoloteando por la cabeza algunas de las ingeniosas frases. Sigue leyendo

Romeo Santos, el rey de la bachata

Si eres un apasionado de los ritmos latinos y de la bachata, es imposible que no conozcas a Romeo Santos, el joven cantautor estadounidense de origen dominicano que con apenas 15 años se dedicó a difundir este género musical por todo el mundo, razón por la cual se ha ganado el apelativo del “rey de la bachata”.

Romeo Santos

El éxito que ha logrado este cantante es tal que no solo ha ganado varios premios, entre ellos el Billboard como Mejor Compositor del Año en 2007, sino que incluso ha sido invitado a la Casa Blanca para que cantase para el mismísimo Barack Obama. Sigue leyendo

La música pachanguera: Un viaje a sus raíces

La música pachanguera se ha extendido por todo el mundo de habla hispana después de que se consolidase en el panorama musical cubano a finales de los años ‘50. La pachanga, que es el nombre con el cual se le conoce en Cuba, es una mezcla de son montuno, merengue y chachachá. Se distingue por ser un género musical que conjuga las canciones típicas para ir de fiesta con letras de carácter pícaro o burlón, o al menos esta es la definición que nos ha dejado la gran cantante cubana Celia Cruz.

Música pachanguera

En realidad, el apelativo de música pachanguera deriva de “La Pachanga”, una canción del artista cubano Eduardo Davidson junto a la orquesta Sublime, que salió a la luz en el año 1959 y que muy pronto llegó a todas las salas de baile de La Habana. En muy poco tiempo este nuevo género musical se difundió por el Caribe y desde ahí a todo el mundo. Tanto fue así que el mismísimo Che Guevara afirmó en una ocasión que el modelo político cubano era un “socialismo con pachanga”. Sigue leyendo

El nacimiento de la música cha cha cha

Música Chachachá: orígenes e historia

La música cha cha cha surgió en Cuba durante los primeros años de la década del ’50. Desde esta isla caribeña se extendió a todo el mundo cosechando un gran éxito. El honor de haber creado este género le corresponde al violinista y compositor habanero Enrique Jorrín.

música cha cha cha

Obviamente, las raíces del cha cha cha provienen de otros estilos musicales que ya se escuchaban en la isla. De hecho, los expertos señalan que la música cha cha cha se entremezcla con ritmos que por aquella época eran muy populares, como el danzón y el son montuno. El danzón es un género que deriva de una música aún más antigua: la danza y la contradanza. Por otra parte, el son montuno también contribuyó a la aparición del cha cha cha, aunque en menor medida, si bien ahora se le considera como la base de la famosa salsa cubana. Sigue leyendo

La música épica: De los cantos goliardicos a los videojuegos

El término “música épica” despierta mucha controversia en los círculos especializados ya que la mayoría no está de acuerdo en que se trate de un género musical en sí mismo sino más bien de un conjunto de motivos, ritmos y sonidos que acompañan escenas de guerras, batallas y ejércitos.

Musica epica

Como podrás presuponer, las películas y los videojuegos de guerra son los mejores escenarios para disfrutar de las composiciones propias de la música épica ya que esta se utiliza para reforzar el efecto de algunas escenas. Sigue leyendo

Una mirada a la historia de la música Bolero

Aunque existe un género musical de origen español que resale al siglo XVIII y que se llama bolero, cuando hacemos referencia a la música bolero esta indica un género diferente que se desarrolló en Cuba en el siglo XIX y que se difundió rápidamente por los países caribeños.

Musica Bolero

Los historiadores afirman que las raíces del bolero se remontan a 1840 pero en realidad la primera canción que fue reconocida oficialmente como música bolero fue “Tristeza”, del artista José Pepe Sánchez, natural de Santiago de Cuba. Como podrás presuponer, el tema es mucho más reciente puesto que resale al año 1883. En esta canción se determinó por primera vez el sonido y la melodía clásica de este género, que se distingue por el uso de las guitarras, las percusiones rítmicas y el compás de 4/4. Sigue leyendo

Las grandes leyendas del flamenco español

El flamenco es una parte intrínseca del acervo cultural español y, específicamente, de la región de Andalucía. En los últimos años ha alcanzado una gran difusión, incluso ha llegado hasta países tan lejanos geográfica y culturalmente como Japón.

Leyendas del flamenco

No obstante, independientemente de que este género haya llegado hasta todos los rincones del globo, las mayores leyendas del flamenco pertenecen al panorama español. No podía ser de otra forma ya que aquí fue donde se gestó. Sigue leyendo